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Será una aventura apasionante. Hablaremos de simbolismo, filosofía de la estética, creación de logotipos, marcas, publicidad y cómo el diseño influye en las personas y deja huella en la historia. Además, haremos ejercicios gráficos prácticos y series informativas. ¡Nos vemos!
En la siguiente página, podéis ver cómo he creado el branding de PANGEA FastFood, nuevo local de comida «rápida» no rápida en la zona universitaria de Valencia.
«Lo tenía claro desde el inicio: PANGEA es un lugar sin fronteras, donde converge gastronomía de todo el mundo. […] Esta marca refleja muy bien la sociedad contemporánea y la filosofía de la mayoría de jóvenes estudiantes: la tolerancia y la diversidad prima, pero también el sentimiento de “ser uno mismo”, de estar conectados del mundo y desconectados a la vez. De sentirse parte de un todo, pero sentirse uno mismo»
Como director de arte y diseñador gráfico de MUSICASH, fui invitado a Hollywood, CALIFORNIA para la Musicash Launch Party, que tuvo lugar el día 17 de octubre en AVALON, la discoteca con más historia de Hollywood.
Los días previos aproveché para visitar la ciudad y empaparme de arquitectura, letreros, rótulos, publicidad y sobre todo, de la gente.
Se me pidió que realizara la publicidad del evento y todos los vídeos, y animaciones que serían proyectados en la gran pantalla y en todas las screen del AVALON. Fue un honor cuando llegué a Hollywood en un «Lincoln» negro y pisé el Walk of Fame, listo para ver antes que nadie cómo había quedado la decoración y todos los vídeos e imágenes que llevaba semanas diseñando y preparando.
Entrar al stage fue una sensación extraordinaria, desde donde se podía ver toda la decoración, las mesas, los palcos vip, el sombroso techo y cómo no: las pantallas laterales con muchos de mis logos e imágenes.
También diseñé el logo de la artista Alexa Lace, embajadora del proyecto MUSICASH, así como su publicidad para el evento y los vídeos que aparecieron en el background mientras ella actuaba. También la acompañé en todo momento por el backstage, brindándole todo el apoyo que necesitaba en un momento tan especial como el de actuar en Hollywood ante decenas de celebridades.
El evento quedó fascinante y tuve el honor de conocer a varias celebridades, la que más me sorprendió fue la actriz Lisa Custard, con al que compartí palco VIP.
Fue mi segunda vez sobre la alfombra roja, esta vez con el equipo de MUSICASH, y muchos medios de EEUU nos entrevistaron y fotografiaron desde el otro lado de la vaya, ¡sobre el mismísimo Walk of Fame!
Agradezco a todo el equipo esta gran oportunidad, que seguro que será el inicio de algo grande. Ver tu propio trabajo en Hollywood, la ciudad de los sueños y escuchar comentarios de gente importante como Jake (publicista de The Beatles y de Ariana Grande) o a Lisa Custard diciendo «Me encanta el logo» o «Es una idea excelente», mientras contemplan tu trabajo asombrados, es algo que no tiene precio.
Trabajar duro y exprimir tus talentos es la clave para todo esto, pero lo mejor, es disfrutar haciendo lo que haces. Entonces el camino se vuelve fácil ¡y aterciopelado!
Tengo el honor de mostrar mi primer cartel 3D diseñado exclusivamente para la Launch Party de Musica.sh, que tendrá lugar en Hollywood, California. ¡Evento al que, por supuesto, estoy invitado como Director de Arte del proyecto! ✈️ ?
La idea del cartel ha sido rediseñar en 3D el logo que previamente había diseñado en 2D para el concurso. Ha sido mi primera vez modelando un objeto tridimensional, pero creo que no será la última. ¿Os gusta el resultado?
Iré mostrando mis creaciones para el proyecto y publicando mi experiencia en Los Ángeles en próximas entradas.
¡Saludos!
Tengo el honor de trabajar en MUSICASH, una nueva plataforma online que servirá para que muchos cantantes jóvenes se den a conocer… Entre otras cosas.
Haz click en la imagen para saber más.
Un placer haber impartido el III Workshop de Diseño y Photoshop para tatuar. ¡Gracias a todos los alumnos, y que vuestro camino os lleve hasta la cima!
Próximamente más talleres y seminarios sobre diseño. Para contrataciones o solicitudes de clases particulares de diseño gráfico, pulsa aquí.
Mercurio es un planeta pequeño, rápido y aparentemente «inestable», pero es la principal conexión que tenemos con nuestro espíritu. En este vídeo hacemos un recorrido gráfico de Mercurio por el zodiaco para describir las características psicológicas que puede plasmar en las personas y su etimología.
Este es el último vídeo de Astrología Gráfica, de mayor duración que los anteriores.
SINOPSIS. El Signo Lunar en astrología habla de nuestra madre, familia y necesidades afectivas, lo que define nuestros patrones relacionales y qué tipo de relación amorosa necesitamos para sentirnos seguros.
Astrología Gráfica será una serie de vídeos explicativos sobre «Astrología de verdad», desde lo más simple, a lo más complejo. Constará de vídeos dinámicos, apoyados por infografías e imágenes en movimiento, que ayudarán a comprender los conceptos de esta ciencia tan antigua. Los vídeos tendrán una periocidad mensual, aproximadamente. Subscríbete para recibir una alerta de la próxima lección.
✖ C R É D I T O S ✖
Diseño, guión, voz: Adorian
Música original: Bätto (https://soundcloud.com/b-tto)
Sígueme en Facebook: https://www.facebook.com/adorianzs
«Astrología Gráfica pretende despertar curiosidad en el espectador y descontaminar la imagen de la Astrología contemporánea»
El próximo domingo estrenaré canal de YouTube dedicado a Series de vídeos infográficos. La primera Serie se titulará Astrología Gráfica, y comenzará explicando la principal diferencia entre los Horóscopos y la Astrología, ciencia usada desde la antigüedad hasta nuestros días.
En la actualidad, la Astrología está contaminada por la imagen de charlatanes y los Horóscopos, así que principalmente se quiere diferenciar Astrología de Horóscopos.
Astrología Gráfica es una serie de vídeos explicativos de la astrología de verdad, desde lo más simple, a lo más complejo.
Constará de vídeos dinámicos, apoyados por infografías e imágenes en movimiento, que ayudarán a comprender los conceptos.
Se contextualizará cada lección, dando nociones muy básicas sobre la Historia de la Astrología.
Astrología Gráfica pretende despertar curiosidad en el espectador y descontaminar la imagen de la Astrología contemporánea.
Astrología Gráfica pretende despertar curiosidad en el espectador y descontaminar la imagen de la Astrología contemporánea. Se aunarán varias lecciones de simbolismo, cosmología y psicología, que se difundirán a modo gráfico y narrado de una forma sencilla, con el fin principal del autoconocimiento.
¡Atento/a! Sígueme en YouTube desde: https://goo.gl/55N3qA
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Fecha de estreno: domingo, 21 de enero de 2018. 11:11 am (España)
En 2018 viviremos acontecimientos cósmicos únicos, empezamos con una Superluna Rojiazul que veremos por primera vez en 150 años este 31 de enero, y continuaremos con muchos más…
El 6 de enero se celebra en muchos lugares la llegada de estos personajes, pero pocos saben quiénes son realmente y que siguen entre nosotros durante todo el año.
¿Quiénes son los Reyes Magos?
En este vídeo he tratado de hacer un breve resumen y explicación simbólica de los Reyes Magos, aprovechando para felicitar a todos aquellos que tienen conocimiento sobre Astrología.
¡Feliz día del Astrólogo!
¡Feliz año nuevo!
2017 fue un año difícil en general, pero vaticino que 2018 a pesar de ser movido será un año bastante más feliz para la mayoría.
De momento, yo he empezado lanzando mi último branding, se trata de Cleanpiel.
¡Enhorabuena a los dos ganadores del sorteo de #AstroTypo!
Lo que ves en la imagen es lo que recibes si solicitas tu AstroTypo Único:
¿Quieres el tuyo? Más información aquí.
1. Dale a «me gusta» a este vídeo en facebook.
2. Dale a «me gusta» a Adorian Design.
3. Comparte públicamente el vídeo.
4. Comenta el vídeo con tu horóscopo o el de la persona a quien se lo quieres dedicar, nombre de pila y qué uso le darás.
Cuando empecé como diseñador gráfico, no esperaba que me acabara dedicando principalmente a la creación de logotipos para empresas. No era una tarea difícil para mí, hasta que llegó el día en que tenía que crear un logo para mí, un símbolo que me representara a mí y la imagen de mis servicios.
Era toda una aventura. Y llegué a la A con cuernos que muchos ya conocen. Sin darme cuenta había creado mi primer AstroTypo, un símbolo que había tenido en cuenta mi inicial (A), mi signo astrológico solar (Tauro) y el planeta regente de mi hora de nacimiento (Luna), había combinado todo eso en un símbolo, y no sólo eso, si no todo lo que eso representa y con lo que me siento muy identificado.
Con el tiempo muchos amigos me preguntaron cómo sería el suyo y mi cabeza comenzó a maquinar… Sobre todo porque algunos querían tatuárselo y… ¡sería para siempre!
Algunas combinaciones eran difíciles, pero como amante de los retos, necesitaba resolverlos.
Así ha surgido ©AstroTypo. A partir de hoy, 8 de diciembre de 2016, será posible para cualquier persona solicitar su AstroTypo. Para más información pulsa el botón inferior.
Diseñar para la piel no es lo mismo, porque es para siempre. Por eso y a petición de muchos, vuelve mi Workshop de diseño orientado para artistas del tatuaje.
La clase magistral tendrá una duración de 7 horas en las que se impartirán 7 temas teórico-prácticos y se realizarán un total de 20 ejercicios prácticos de diseño orientado al tatuaje. El curso se dará en el estudio de As Tattoo en Meliana, (Valencia), y las inscripciones ya están abiertas para gente de toda España.
Corre, ¡las plazas son limitadas!
Temario resumido del workshop.
1. Fundamentos del diseño digital.
2. Capas y selección.
3. Máscaras y filtros de capa.
4. Deformar objetos.
5. Texto y caracteres.
6. De la pantalla a la piel.
7. Ejercicio final: transforma una famosa en catrina, simula esta pieza única en la piel.
¿Qué cosas prácticas aprenderé?
1. Fotografiar tatuajes de forma correcta y borrar, desenfocar u oscurecer fondos.
2. Montar diseños propios a partir de imágenes.
3. Técnica Mockup o insertar tatuajes en la piel antes de tatuar para enseñar al cliente cómo le quedará.
4. Mejorar diseños y aplicar el efecto de vientos.
5. Colorear diseños en blanco y negro.
6. Aplicar efectos de tramado, puntillismo o líneas…
Material necesario:
1. Ordenador portátil
2. Tableta gráfica o ratón
3. Photoshop CC 2015 o superior instalado
Para informarte más detalladamente o inscribirte sólo debes llamar a As Tattoo: 622 571 450.
Era todo un reto enfrentarme a mi primer proyecto para un producto de laboratorio que se comercializaría para estar al alcance de todo tipo de consumidores vía internet, sobre todo, porque me llegó un briefing bastante detallado de lo que se quería, y ya había un logotipo previo que debía mantener y al que debía adecuar todos los diseños posteriores. Se trata de Salcalina.
Salcalina, obtenida con el asesoramiento del Grupo de Investigación en Tecnología de los Alimentos de la Universidad de Murcia, es un Sazonador reducido en sodio, rico en calcio y potasio, que aporta un extra de alcalinidad a los alimentos sazonados.
La etiqueta del bote debía tener una apariencia discreta, pero a la vez, quería diferenciarse del resto de productos farmacéuticos. Debía ser más «amigable» y acercarse así a un público más joven y desenfadado, caracterizándose así por los beneficios de su consumo pero manteniendo una apariencia neutra -ni muy seria ni muy desenfadada-.
Haría uso de dos colores pastel: verde y azul, y crearía un mosaico característico de la marca, inspirado en cómo se ven los granos de sal a través del microscopio.
La identidad se ha aplicado de momento a las etiquetas del producto y a los flyers que recibirán los consumidores del mismo con cada pedido que realicen desde la web.
El pasado sábado, 18 de marzo, impartí este workshop orientado a artistas del tatuaje que anuncié a comienzos de año.
Los participantes aprendieron no sólo el manejo del software Photoshop y sus herramientas, si no, nociones básicas pero imprescindibles sobre diseño gráfico en general, tales como una introducción al buen diseño o una breve clase de tipografía, todo esto fue incluido en el curso, además del temario principal:
1. Introducción al diseño gráfico
2. Fundamentos del diseño digital
3. Capas y selección
4. Selección de color
5. Máscaras y filtros de capa
6. Deformar objetos
7. Texto y caracteres
8. De la pantalla a la piel
Había impartido otros talleres y cursos de idiomas, pero este ha sido mi primer workshop de diseño, y tengo que decir que estoy muy contento con los alumnos, el organizador (Aurelio de AS TATTOO), el lugar y la atención e interés que mostraron todos. Hubo buen ambiente desde el comienzo y dio tiempo a dar todo el temario, aunque el ritmo al que nos tuvimos que adecuar quizás fue demasiado rápido; sin embargo, el curso sirvió como incentivo para que cada alumno siguiese su propio camino en el mundo del diseño de tatuajes, y sigo disponible para cada uno de ellos ya sea para resolver dudas concretas o para reanudar las clases de forma individual.
La sorpresa final del taller fue generar un montaje que sirviera como diseño final para un tatuaje, todos los alumnos hicieron el seguimiento del diseño y con ello aprendieron la finalidad del taller: diseñar en Photoshop y crear mockups para los clientes. El curso no acabó ahí, si no que cada alumno se llevó a casa la tarea de crear un diseño propio e integrarlo en su propio brazo.
Cada alumno obtuvo un diploma y espero que parte de mis conocimientos hayan servido para enriquecer sus carreras profesionales y estén un paso más cerca de ser grandes artistas del tatuaje. ¡Gracias a todos por asistir!
Para los interesados en un nuevo curso o todos aquellos alumnos que querían pero no pudieron asistir, posiblemente en invierno se repita el workshop. Para seguir informados acerca de esto y otros eventos o trabajos, puedes contactar conmigo o seguirme en las redes sociales.
Tengo el honor de poder presentar mi diseño para un disco físico, se trata de Skyline, el primer álbum de la cantante Sara Serena, que se ha puesto a la venta en todo el territorio español y plataformas online hoy mismo, 24 de febrero.
La caja es un tríptico que contiene el disco, en la parte central y el folleto con diversas fotografías y las letras de todas las canciones del álbum, un total de trece pistas
Ya puedes comprarlo en tiendas físicas, o plataformas digitales como Amazon, Spotify o iTunes y disfrutar del contenido completo.
¿Qué son estos estandartes?
Villacaca es un pequeño experimento gráfico-social que he llevado a cabo hoy. Se trata de una campaña efímera que ha invadido muchas calles y plazas del barrio Velluters de Valencia (España).
Imagina que vas andando por la calle y encuentras una caca de perro con uno de estos estandartes clavado.
El proyecto.
Villacaca surge de la necesidad de concienciar a los dueños de los perros de la importancia de recoger −bien− sus excrementos y mantener una buena higiene en la ciudad.
Diez estandartes y algunos adhesivos han sido colocados en las heces de animales que no habían sido recogidas por sus dueños durante el día. La Plaza de Viriat, las Torres de Quart y la Calle Murillo han sido algunos de los escenarios donde ha concurrido la llamada de atención.
El estandarte cuenta con el logo de Pulgoso y un código QR que redirige a los vecinos curiosos a www.villacaca.com, la web del proyecto, donde se cuenta un cuento ilustrado titulado «Villacaca», que narra la historia de Pulgoso, un temible perro que invadía una aldea con cacas y todos temían. El final, con una moraleja como todo cuento infantil, nos introduce a la problemática real de la existencia de heces en espacios públicos.
El emblema de Pulgoso no ha pasado inadvertido. Las reacciones de la gente han sido variadas; una minoría −todos ellos jóvenes− ha escaneado el código y conocido el transfondo del tema, mientras que el resto, como mínimo, ha volteado la cabeza más de una vez para mirar el estandarte y se ha percatado casi obligadamente de la existencia del problema: la existencia de heces en nuestras calles. Lo inesperado ha sido observar como algunas personas pateaban el estandarte o un vecino que lo agarraba y lo llevaba a la papelera más cercana con el excremento clavado en el extremo.
Para saber más sobre esta iniciativa, puedes echar un vistazo a la web desde un dispositivo móvil o dar una vuelta por el barrio.
¡Hola y feliz 2017!
Estreno casi todo al mismo tiempo: web, blog y el año, con esta magnífica noticia: Impartiré un seminario y workshop. Se llama «Photoshop para tatuar» y se trata de un taller de diseño en Photoshop orientado a artistas del tatuaje, el sábado 18 de MARZO de este año.
La clase magistral tendrá una duración de 7 horas en las que se impartirán 7 temas teórico-prácticos y se realizarán un total de 20 ejercicios prácticos de diseño orientado al tatuaje. El curso se dará en el estudio de As Tattoo en Meliana, (Valencia), y las inscripciones ya están abiertas para gente de toda España.
¡Las plazas son limitadas!
Temario resumido del workshop.
1. Fundamentos del diseño digital.
2. Capas y selección.
3. Selección de color.
4. Máscaras y filtros de capa.
5. Deformar objetos.
6. Texto y caracteres.
7. De la pantalla a la piel.
Para informarte o inscribirte sólo debes llamar a As Tattoo: 622 571 450.
Templo Zen es una Academia de Yoga y Pilates perteneciente a la Escuela de Danza Marina Furió (Bétera, Valencia).
Me he ocupado del diseño corporativo íntegro: logo, colores, flyers y demás material publicitario.
La imagen de Templo Zen debía transmitir paz y espiritualidad, evocar el continente asiático, y a la vez, mantener un toque fresco y moderno.
El color morado tiñe la marca de espiritualidad y sabiduría y se complementa con un amarillo paja, que en psicología del color se asocia a la felicidad y la diversión. Esta combinación de gamas tonales dicen de la marca que, al practicar Yoga o Pilates, «podemos divertirnos mientras alimentamos nuestra espiritualidad».
La frase budista «La paz viene del interior, no la busques fuera» sirve como lema y refuerza la filosofía de la marca.
Diseño corporativo: Adorian Design.
He tenido el placer de trabajar para Aim2Fame™, el primer Talent/Reality Show internacional.
La idea que me encargaron fue crear la imagen del cartel promocional para la edición de 2017, imagen que aparecería tanto en pósters, como en la publicidad y los banners en redes sociales.
Desde el principio, supe que el diseño debía ser algo aséptico, sin muchos adornos. Tenía que crear una imagen rotunda e impersonal, cuyo mensaje llegase a jóvenes de todo el mundo sin importar su etnia o raza y sin ningún apoyo tipográfico. La imagen final iba a contar con texto en inglés, pero a la vez, tenía que hablar por sí sola.
Para ello, opté por realizar una fotografía en un bodegón y crear un fotomontaje escueto y directo de unos micrófonos rodeando un globo terráqueo. La imagen cuenta la filosofía del programa:« vivas donde vivas, cántale al mundo y conocerás más gente como tú. Si ganas el concurso, forjaremos tu carrera musical bien alto y serás una sperstar».
El fondo blanco era demasiado frío, necesitaba un toque de calidez, y opté por acompañar la composición del color corporativo de Nexar Productions (la empresa que hay detrás de Aim2Fame™).
La carrera musical de Sara Serena comenzó recientemente pero avanza a una velocidad de vértigo en todo el mundo. Se trata de una joven artista española, cuyas canciones comenzaron a sonar en la radio en 2016.
Este single titulado «Duele decir adiós» se estrenó en plataformas digitales el 16 de septiembre de 2016 y yo me encargué de realizar la fotografía y diseñar la portada.
Puedes escuchar la canción desde iTunes o Spotify.
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Diseño y fotografía: Adorian Design.
Maquillaje: Jaume Polo.
Productora: Sony Music y Nexar Productions.
Cada mes está ilustrado con un retrato de una persona real, coloreada con gouache diluido en agua.
Todo es cíclico en el universo. La selección de una distribución circular de los días no se debe sólo a motivos estéticos, la forma circular nos recuerda al tiempo porque un círculo es una línea sin fin, los relojes son circulares, el movimiento de los astros en la bóveda celeste también lo es. El círculo simboliza el ciclo, la Tierra, el universo, el ritmo de la naturaleza. Así mismo, los cuerpos celestes son esféricos. La astrología ha influenciado también en el diseño circular del calendario, puesto que en los mapas natales, se sitúan los planetas en una rueda completa dividida en diferentes sectores que representan los signos del zodiaco. Al realizar un gráfico circular, podemos ver de forma rápida qué planetas están conjuntos a otros y qué planetas están opuestos (en el grado contrario), para así, hacernos una idea más cíclica del movimiento de éstos.
Tamaño cerrado: 275 x 275 mm
Ilustración, diseño y maquetación: Adorian Design.
Es posible solicitar un ejemplar personalizado del año actual, con ilustraciones de tus seres queridos. Puedes pedirlo desde aquí.